|
||
| ASLOLAN ÇİZGİDİR (18 Şubat 2005 - 31 Mart 2005) Çağdaş sanatın ustalarından Beuys, Yapı Kredi Kâzım Taşkent Galerisi'nde "Joseph Beuys - Aslolan Çizgidir" sergisi 18 Şubat'ta açıldı. Yer Yapı Kredi Kültür Sanat Merkezi, Kâzım Taşkent Sanat Galerisi Adres İstiklal Cad. No: 285 Kat: 1 80050 Beyoğlu Dadaist,şaman...vs. bir dolu şekilde tanımlayanlar var beuys'u. Ne diyim, gidin görün bence... :evet:  |
||
|
||
| 1986 yılında ölen Joseph Beuys'un sanatı kadar yaşamı da ilginç. 1921 Almanya Kleve'de doğan Joseph Beuys, sanata ilgi duymasına karşın tıp okumuş. 2. Dünya Savaşı'nda hava kuvvetlerine katıldı ve pilotluk eğitimi gördü. Kırım üzerinde uçağı düştü ve Tatar köylüler tarafından kurtarıldı. Köylülerin onu içyağı ve keçeye sararak iyileştirmeleri, Beuys efsanesinin önemli bir parçası. Çünkü Joseph Beuys'un 'yaşamın kaynağı' olarak gördüğü keçe ve içyağı, ünlü enstelasyonlarının ana malzemesini oluşturdu. Savaş bittikten sonra Düsseldorf Akademisi'nde sanat eğitimi alan, 1961'de profesör olan Beuys'un en tanınmış yapıtlarından birkaçı şöyle: 'Keçe Elbise', 'Kırkurdu' (Beuys'un kendisini keçeye sarıp beş gün boyunca bir çakalla aynı odada kaldığı bir performans), 'İçyağı Köşesi' (bir köşede yığılı olarak erimeye bırakılan içyağı), 'Ölü Bir Tavşana Resimleri Nasıl Açıklamalı?' (yüzü bala bulanmış ve altın yapraklarla kaplanmış olan Beuys'un elinde ölü bir tavşanla bir galeriyi gezerek ona tabloları anlattığı performans.) Beuys'a göre sanatın amacı insanları özgürleştirmek: "Bana göre sanat, bir özgürlük bilimidir." Çevreci ve politik kimliğiyle de tanınan Beuys, Alman Yeşiller Partisi'nin kurucuları arasında yer aldı. 1979'da Guggenheim Müzesi'nde retrospektif sergisi açılan Beuys'un yapıtları Museum Schloss Moyland'ın yanı sıra, aralarında Tate Galeri, MoMA, Kunstmuseum Basel'in de olduğu belli başlı müzelerin koleksiyonlarında yer alıyor. (Kültür Sanat) YAŞAMA YAKIN HAYATTAN |
||
|
||
| Deniz , Kuşlar Mekan : Milli Reasürans Sanat Galerisi Tarih/Saat : 24 Nisan – 8 Mayıs Türü : Karma Sergi Deniz Toraman’ın yeni seramik sergisi “Deniz + Kuşlar” 24 Nisan – 8 Mayıs 2008 tarihleri arasında Milli Reasürans Sanat Galerisi’nde gezilebilir. Deniz Toraman, Milli Reasürans Sanat Galerisi’nde, 24 Nisan – 8 Mayıs 2008 tarihleri arasında “Deniz + Kuşlar” temalı seramik sergisinde bu kez ikibinin üzerinde kuşun yer aldığı bir duvar enstalasyonu ile sanatseverlerle buluşuyor. Sanatçının son derece yalın, soyut bir anlayışla hazırladığı kompozisyonlar, figüre dayalı nesnel gerçeklikten çok, plastik arayışların özüne yönelik. Ama tek anlamlı bir gösterge de değil onun kuşları. Düş gücünü özgürleştirerek sınırsız fantezilerle, çağrışımlarla dolu bir örgünün en devinimli boyutunu oluşturuyor. Deniz Toraman, izleyiciye kuşlarla dinamik biçim ilişkilerine dayanan coşku dolu bir gerilim yaşatıyor. Soyut bir bakış açısı ile lirik anlatım tarzını benimsediği “Deniz + Kuşlar” sergisinde her şey hareket olgusuna dayanıyor. İlk bakışta durağan gibi görünen sonrasında ise öne doğru fırlayan kuş figürleri, izleyicisini görüntünün, imgenin ötesinde kendi duygularıyla bir başka boyutta etkileşim içine sokuyor ve dolaylı bir düşsellik yaratıyor. |
||
|
||
| Arkaik Diriliş – Hakan Hısım "İhtiyacımız olan, yeni bir mit, yeni bir söylencedir.” Hakan Hısım ikinci kişisel sergisiyle Türkiye’ye Avustralya’dan canlı renkler, Visionary sanat dünyasından farklı görseller getiriyor. Ressam, Çağdaş sanatta Visionary Art akımının da vurguladığı temel olguları, kendine has dünyasıyla harmanlayarak Arkaik Diriliş adını verdiği sergisiyle gün yüzüne çıkartıyor. Geleneksel yağlı boya ile çağdaş yaşamın dijital olanaklarını kullanan sanatçı Uzakdoğu mistisizmi, felsefesiyle arkaik özlemimizi, egomuzun yıkıldığı anı, dilin ötesindeki mistik diyarları yeni bir görsellikle sunuyor. Arkaik Diriliş nedir, ne demektir? Arkaik Diriliş ‘cennet bahçesi toplumuna’ geri dönüş özlemidir. Tarih sona eriyor! Çünkü baskıcı kültür insanoğlunu kör bir düğüme doğru sürüklüyor ve kaos arttıkça hızla yanıt ve metaforlar arıyoruz. Her kültür, başı belaya girdiğinde geçmişe dönerek en tanıdık makul anı ya da dönemi arar. Yaşadığımız en makul anı aradığımızda bundan 15.000 yıl öncesine gidiyoruz… Tarihten Tektanrıcılıktan ve militarizmden önceye, kölelikten, mülkiyetten, savaştan ve sesçil alfabelerden öncesine. Ve gelecek bizi başladığımız bu noktaya geri getiriyor. Yirminci yüzyılın gizli inancı ve düşünce biçimi aslında bize sunulduğu gibi Modernizm değil, Arkaik'e özlemdir, yontma taş devrine duyulan nostaljidir. Bu özlem, vücut sanatı, soyut dışavurumculuk, gerçeküstücülük, caz, rock and roll, Elektronik müzik kültürü, M-Teorisi ve katastrofi teorisinin ortaya çıkmasını sağlıyor. Yirminci yüzyıl zihni ve sanatı Afrika’nın mantar kaplı ovalarında bir zamanlar yaşadığımız cennete karşı derin bir özlem içindedir. Orada oluşan bitki-insan simbiyozu sonucunda, bir anlamda hayvan bedeninden kopup, alet kullanan, kültür yaratan ve yaratıcılığını keşfeden varlıklar haline gelmiş durumdayız. İhtiyacımız olan, yeni bir mit, yeni bir söylencedir. Bize gereken, bu evrende nereye doğru gittiğimizi gösteren yeni ve gerçek bir öyküdür. Bu yeni gerçek öykü, bir tümör gibi insan beynine yerleşen egonun, baskıcı kültürün, maddecilerin, tüketim zihniyetinin yenilgisidir. Arkaik Diriliş'in anlamı aslında Şamanizm, “Mest Olma” ve “Komünal hayat”la birlikte ego’dan arındırılmış bir yaşam biçimidir. Hakan Hısım’ın gizli naratif’ten arınmış, doğrudan ve düşüncenin ötesinde, hayal gücünüzün sınırlarını zorlayacak, figüratifle soyut resmin sınırlarında gezinen, pop-art’a yeni bir ufuk açan sergisine bekliyoruz. Adres: Veni Vidi Özel Göz Sağlığık Merkezi Bağdat Cad. No: 257 / A Caddebostan Tel: (216) 411 20 50 Tarih : 1 Mayıs – 15 Mayıs 2008 MODERN KENTİN KAOSU Mekan : Roxy Tarih/Saat : 3 – 14 Mayıs Türü : Fotoğraf Sergisi Roxy Etkinlik Platformu, 3 – 14 Mayıs tarihleri arasında 12 Ağustos 1997'de hayata veda eden, Om Medya kurucularından ve eski AFSAD üyesi fotoğraf sanatçısı Güney Erol'un anısını yaşatmak ve fotoğraf sanatını desteklemek üzere düzenlenen Güney Erol "Modern Kentin Kaosu” Ulusal Fotoğraf Yarışması Sergisi'ne ev sahipliği yapıyor. İlk kez düzenlenen ve Siyah-Beyaz / Renkli Baskı dalında yapılan yarışmada birincilik ödülünü İstanbul'dan Ali İhtiyar, ikincilik ödülünü İbrahim Ayşıll ve üçüncülük ödülünü de Ersin Kısacık almıştı. Üç adet mansiyonun verildiği yarışmanın mansiyon ödüllerini; Birol Üzmez, Sezgin Güvel ve Mustafa Bilge Satkın paylaştı. Fotoğraf sanatçıları Bülent Erol, Alberto Modiano, Cengiz Oğuz Gümrükçü, Yücel Tunca ve Adnan Genç'ten oluşan Seçici Kurul ayrıca Ercan Aydeniz'e de Seçici Kurul Özel Ödülü verdi. Yüz elli altı katılımcının 496 adet fotoğrafla katıldığı yarışmada 25 fotoğraf da sergilemeye değer görüldü. TEL : (0212) 249 12 83 Egzersiz - Vahit Tuna Vahit Tuna “Egzersiz” isimli kişisel sergisiyle 1 – 25 Mayıs 2008 tarihlerinde izleyicisiyle buluşuyor. Takvim olarak, sergiye evsahipliği yapan Hafriyat Karaköy’ün birinci yıldönümüne denk gelen açılış gecesinde sizleri aramızda görmek isteriz. Çalışmalarını grafik, fotoğraf, video gibi farklı malzemeler üzerinden gerçekleştiren sanatçı bunlara son dönemde ses düzenlemelerini de ekliyor. 2003 yılında Stuttgart şehrinde açtığı kişisel sergisinden bu yana Tuna ilk defa İstanbul’da bir kişisel sergiye hazırlanıyor. Hafriyat Karaköy’ün sergi mekânını bir bütün olarak kavrayan ve yeniden düzenleyen “Egzersiz” adlı proje farklı ölçek ve şekillerde yaşana gelen toplumsal deformasyonu, son dönemde iyice yükselen milliyetçiliğin etkisiyle yoğunluk kazanan paranoya ve şiddet nöbetlerini müstehzi bir bakışla ele alıyor. Kitlesel ölçekte yaşanan bellek yitimine karşı oyunsu niteliğe sahip hatırlama, direnme ve dönüştürme egzersizlerini harekete geçiriyor. Masa Güncel Sanat Mekanı isimli proje de “Egzersiz” sergisini oluşturan ana unsurlardan biri olarak Hafriyat Karaköy’de yer alacak. Hafriyat Karaköy Necatibey Cad. No:79 Karaköy - İstanbul Tel: 0212 245 31 68 Tarih : 1 – 25 Mayıs 2008 |
||
|
||
| Temür Köran Sergisi, Çağdaş Türk figür resminin güçlü isimlerinden Temür Köran’ ın onbeşinci kişisel sergisi 29 Nisan 2008’ de Evin Sanat Galerisi’ nde açılıyor. Mekan-zaman ilişkisini, özgün anlatımlar eşliğinde yeniden harmanlayan sanatçının bu sergisinde, figür ve renk karşılaşmalarını farklı kompozisyon kuruluşları içinde değerlendirdiği gözleniyor. Hayal gücünü harekete geçiren tuvallerdeki dinamik yapı genel kurgunun temelini oluşturuyor.  Tuvaldeki buluşlarını yeni efektlerle destekleyen Temür Köran, güçlü desen yetisiyle eklemlenen resimlerinde, rengin temsil ettiği değerin biçimden bağımsız haliyle ve ilkel yapısıyla ilgileniyor. Kurduğu anlatılarla komposizyonlarını farklı boyutlara taşıyan sanatçının tuvallerinde giderek belirginleşen renk, biçimle uyum içinde bağımsızlaşıyor. Obje ve figürlerin tuval yüzeyinde kazığı anıtsallık, rengin egemenliğinde kompozisyonu oluşturuyor. Aynı düzlemde yaratılan mekanlarda, iç içe geçmiş renk planları içinde her parça farklı şekillerde çoğalarak yeni bir bütün oluşturuyor. Sanat tarihinden ve gelenekselden referanslar içeren Temür Köran resimlerinde, lokal armoninin verdiği nostaljik etkiye renk katmanlarıyla örülmüş soyutlamalar eşlik ediyor. Barok ışıklarla oluşturulan sağlam kurgu; renk, desen ve yaratıcılık üçlüsünün gücüyle ritm duygusunu harekete geçiriyor. Bu ritmin yükseldiği noktada, sanatçının vurgulamak istediği detaylara odaklanılıyor. Hayal ve anın kesiştiği desenlerde ise, birinin sınırsızlığı diğerinin tekrarsızlığı ile buluşuyor. Desenler, tuvallerden bağımsız olmalarına karşın, anlam çağrışımını arttıran iletkenler olarak resimleşiyor. Sergi için hazırlanan katalogtaki yazısında Soner Özdemir, Temür Köran resimlerini şöyle özetliyor : “…Temür Köran farklı zamanlardan veya yerlerden gelen imgeleri farklı katlar oluşturacak şekilde keserek ve bu katları birbiri üstüne bindirerek olası dünyalar yaratıyor. İnsanlar, hayvanlar, eşyalar, bitkiler bir araya geldiğinde dünyanın yeni bir görünüşü ortaya çıkıyor. Ne var ki, tam “anlam”a ulaşmanın eşiğindeyken sahne tekrar hikayeyi kapatmaya izin vermeyen katlara ayrılıyor. Temür Köran dünyayı sanki atılan zarlara göre her an bir değişiklik olabilirmiş gibi resmediyor...” Temür Köran Sergisi, 29 Nisan – 20 Mayıs 2008 tarihleri arasında Evin Sanat Galerisi’ nde görülebilir. Asude Çatalbaş Evin Sanat Galerisi : Bebek Deresi Sokak No:13 Bebek 34342 İstanbul Tel : 0 212 265 81 58 Faks : 0 212 257 76 75 galeri@evin-art.com Galerimiz Pazar hariç hergün 11.00 – 19.00 arası açıktır. Kaynak: cekirdeksanat.com |
||
|
||
 Selin Melek Aktan ''Aşk Sel'inde Uçuşan Melekler '' Resim Sergisi Çağdaş Yaşamı Destekleme Derneği’nin “1000 Çiçek Açsın, 1000 Fikir Yeşersin” kampanyasına katkıda bulunmak amacıyla Selin Melek Aktan’ın “Aşk Sel’inde Uçuşan Melekler” kitabı ve tabloları 1 Mayıs 2008 tarihinde Galeri Binyıl’da sergilenmeye başlanıyor. “1000 Çiçek Açsın, 1000 Fikir Yeşersin” kampanyası en az 50 köy okuluna kütüphane yapmayı amaçlıyor. 1 Mayıs - 17 Mayıs tarihleri arasında açık olacak sergi için Selin Melek Aktan, Hayaller gerçeklere ulaşmanın ilk basamağı. Hayaller olmasa hayat olmaz.Çoğumuzun ilk hayalleri uyumadan önce annemizin sesinden dinlediğimiz peri masalları ile başlamıştır, bazılarımızınkiler ise oyalanmamız için elimize verilen ilk oyuncak hamurunu yoğururken .Benim hayallerimse kocaman bir evde,uzun yaz tatilleri boyunca ablamın kütüphanesinden alıp okuduğum, yalnız çocukluğumu renklendiren ,belki de o sıralar yaşıma hiç uymayan kitaplarla başladı.Kitaplarda ismi geçen, hiç gitmediğim yerleri hayalimde canlırır,görmediğim karakterleri konuşturur, bazen küçücük kağıtlara çizdiğim resimlerle onlara hayat vermeye çalışırdım. Gün geldi, hayallerimin peşinden gitmem gerektiğini anladım.Eğer ben onları kovalamazsam onlar beni kovalayacak ve hayat bulmak için ruhumda yaptıkları çılgın dansa son vermeyeceklerdi. “Ben çizgilerle, resimlerle ve sözcüklerle ilgili hayallerimi gerçekleştirmek için koşuşturur, çalışmalarımı küçük bir kızken yuvarlak dünya haritası üzerinde bulmaya çalıştığım değişik ülkelere taşırken, bütün bunların başlangıç noktası olan çocukluğumun en yakın arkadaşı, kitapları hiç unutmadım. Bu yüzden, Galeri Binyıl’la birlikte, çalışmalarını her zaman takdirle izlediğim Çağdaş Yaşamı Destekleme Derneği’nin “1000 Çiçek Açsın, 1000 Fikir Yeşersin” adlı kütüphane projesinde yer almaktan son derece mutluyum. Çocukluğumun gerçekleşen hayalleri umarım başka çocuklara el verir, bu vesile ile onların da kişisel yolculuklarında ilham alacakları, Cumhuriyete ve Türkiye’ye faydalı birer birey olabilmeleri için, genç dimağlarında güzel fikirler yeşertecek kitaplar okuyabilmelerinde bir katkım olur.” dedi. Selin Melek Aktan Anadolu motif ve renklerinden esinlenerek hazırladığı orientalpopart adındaki ilk koleksiyonunu 2004 ile 2005 yıllarında iki kez Yunanistan’da sergiledi. Bu koleksiyonla beraber soyut resim ve figür çalışmalarına da devam etti. Daha sonra Bulgaristan, Polonya, İsviçre, Fransa, İtalya, Avusturya olmak üzere Avrupa’nın çeşitli ülkelerinde ve müzelerinde resimlerini sergileyen Aktan, 2004 Zürih Art show’da eleştirmenler tarafından doğunun bin bir gece masallarını batıya taşıyan show’un en avangard sanatçısı seçildi. Dünyanın yaradılış efsanesinin anlatıldığı soyut resimlerden oluşan evoluation serisi 2005 yılında Santa Barbara’ da , Salvador Dali’nin heykelleri ile birlikte,2006 da ise paralel universe adı altında NewYork ‘da sergilendi. İki yıl üst üste 2005 ve 2006 yıllarında Paris’te 500 sanatçının katıldığı ve ilk defa bir türk sanatçının kabul edildiği Gr Marche art contemporary Place De Bastille de etnik öğelerden yola çıkarak hazırladığı orientalpopart ve gypsy koleksiyonuyla daha sonra da hat sanatından esinlenerek hazırladığı dansçılar koleksiyonu ile yer aldı. Aktan’ın kozmik serisi 2006 yılında İtalya’nın Ferrara şehrinde Museum ello Estence’de, 2007 de ise Polonya’da Biolowsky National Park Museum da ve Varşova’da sergilendi. İki yıl Bulgaristan sanat festivalinde Türkiye’yi temsil etti. Aktan’ın 2008 yılı ocak ayında Dansçılar koleksiyonu Avusturya Viyana ‘da yine Salvador Dali’nin heykelleri ile birlikte sergilendi. Halen Nişantaş’ındaki kendi atölyesinde resim çalışmalarına devam eden Selin Aktan, 2007 yılında aşkın çeşitli evrelerinden yola çıkarak yazdığı ve resimlediği şiirlerini Aşk Selin’de uçuşan Melekler isimli kitabında sanatseverlerle paylaşıyor.Galeri Binyıldaki sergi aynı zama sanatçının resim serüveninden kesitler sunuyor. Halen Nişantaşı’ndaki kendi atölyesinde resim çalışmalarına devam eden Aktan, 2007 yılında aşkın çeşitli evrelerinden yola çıkarak yazdığı ve resimlediği şiirlerini “Aşk Selinde uçuşan Melekler” isimli bu ilk kitabında sanatseverlerle paylaşıyor.. Aşk dünyanın en karmaşık duygusu, baharatlı bir Hint yemeği gibi. Sevindiren, heyecanlıran, korkutan, bazen de acıtan, sevgi, nefret, kıskançlık ve özlemle yüklü bir duygular yumağı aşk. Ama yine de o yumakla oynamaktan, kuyruğunu kovalayan küçük bir kedi gibi etrafında dolanmaktan kaçamıyoruz bu duygu selinin...Ve o dünyanın en çok istenen şeyi. Hoş geldin Aşk... GALERİ BİNYIL.: Şakayık Sok. Ful Apt. 45/2 D:2 Nişantaşı 0212 - 240 34 45 http//www.selinaktan.freeservers.com http//www.yessy.com/orientalistpop http//www.absolutearts.com/portfolios/m/melekaktan |
||
|
||
| selin aktan sunucu ümit aktanın boşandığı eşi mi reşat ekrem koçunun tek varisi | ||
|
||
 İş Sanat Kibele Galerisi, çağdaş Türk Resminin kurucularından ve büyük ustalarından Bedri Rahmi Eyüboğlu’nu ölümünün 33. yılında görkemli bir sergi ile anıyor. 2 Mayıs 2008 Cuma “Yaşasın Renk! Bedri Rahmi Eyüboğlu (1911-1975)” başlıklı retrospektif sergide sanatçının, başta aile koleksiyonu olmak üzere, çeşitli kurum, müze ve özel koleksiyonlardan derlenen yaklaşık 150 eseri yer alıyor. Sanatçının torunu Sabahattin Rahmi Eyüboğlu ve Ömer Faruk Şerifoğlu’nun hazırladığı sergiye, görkemli bir kitap eşlik ediyor. Aile albümlerinden fotoğraflar dışında 300 kadar esere yer verilen kitap, Bedri Rahmi Eyüboğlu’nun yaşamı ve sanatına dair genel bir perspektif verirken ilginç ayrıntılara dikkat çekiyor. Sergi 24 Mayıs’a kadar görülebilir. (0212) 316 15 80 |
||
|
||
| Dünyaca ünlü İspanyol kübist ressam Joan Miro’nun baskı, resim ve heykellerinden oluşan sergi, 3 Mayıs 2008 tarihinde Suna ve İnan Kıraç Vakfı Pera Müzesi’nde açılacak. İSTANBUL - Dünya sanatının büyük ismi, İspanyol sanatçı Joan Miro’nun 120 eserinin yer aldığı sergi, 3 Mayıs-31 Ağustos 2008 tarihleri arasında İstanbullu sanatseverlerle buluşacak.  Fransa’nın çağdaş sanat alanındaki ilk özel vakfı olan Maeght Vakfı’nın iş birliğiyle düzenlenecek ve seçme yapıtlardan oluşacak sergide, Miro’nun “İstanbul’da Defile” adlı tablosu da yer alacak. Yurt dışından basın temsilcilerinin de izleyeceği sergi için 2 Mayıs 2008’de düzenlenecek basın toplantısına, Maeght Ailesi’nin temsilcisi Yoyo Maeght da katılacak. Pera Müzesi Oditoryumunda, 3 Mayıs 2008 tarihinde gerçekleştirilecek konferansta Yoyo Maeght, sanatseverlere Maeght Ailesi’ni, koleksiyonlarını ve Miro’yu anlatacak. JOAN MIRO Barcelona’da 1893 yılında doğan Joan Miro, dünya resim sanatının önemli isimleri arasında sayılıyor. Sergiye ilişkin basın bültenine göre, genellikle canlı renkler, çizgiler, daireler kullanan, çocuksu ve mizahi bir anlatımı olan Miro’nun yapıtları, evrenin ana elementleriyle sıkı sıkıya ilişkili, “baş köşenin ise ana ve besleyici olan kadına ayrıldığı” bir özellik gösteriyor. Aynı zamanda usta bir seramikçi, heykeltraş ve gravür sanatçısı olarak da belleklerde yer eden Joan Miro, döneminde edebiyat ve edebiyatçılarla da yakından ilişkili oldu. Rene Char, Jacques Prevert, Paul Eluard, Michel Leiris gibi yazın ustalarına esin veren ve birçok yazarın yapıtlarını resimleyen Miro, “şiirleri resimleştiren, resimleri şiirleştiren sanatçı” olarak da anılıyor. |
||
|
||
Miro’nun Büyülü 'Aynası’ ’Şiirleri resimleştiren, resimleri şiirleştiren sanatçı’ tanımlaması yapılan efsanevi Joan Miro’nun eserleri Pera Müzesi’nde. Burhan Doğançay ve Jacques Villegle’nin eserlerinden oluşan sergi de müzede görülebilir... Suna ve İnan Kıraç Vakfı Pera Müzesi tarafından düzenlenen Joan Miro sergisi ile Burhan Doğançay ve Jacques Villegle’nin eserlerinden oluşan “Kolaj Dekolaj”ın basın toplantısı dün Pera müzesi’nde yapıldı. Toplantıya Suna ve İnan Kıraç Vakfı Kültür ve Sanat İşletmesi Genel Müdürü Özalp Birol, Miro sergisi küratörü Yoyo Maeght ve “Kolaj-Dekolaj” sergisinin küratörü Philippe Piguet katıldılar. Açılış konuşmasında Pera Müzesi’nin aynı anda iki renkli sergiye ev sahipliği yaptığını söyleyen Birol, 120 yapıtın yer aldığı Miro sergisinde, renk ve biçim cümbüşü baskılar, resimler ve heykellerle çağımız sanatının öncü ustalarından birini tanıma fırsatı bulacağımızı ifade etti. Maeght ise, kendisi de tıpkı Miro gibi Maeght galerisinin sanatçılarından olan Selma Gürbüz ile Pera Müzesi’ni ziyaret ettiklerini ve Miro sergisini buraya getirme fikrinin bu ziyaret sırasında doğduğunu söyleyerek şöyle devam etti: “İstanbul’un Miro için çok önemi var. Miro’nun sergide de görülebilecek 'İstanbul’da Defile’ adlı işi neredeyse Türk bayrağına bir övgüdür. Burada bir retrospektif yapmak istemedik. Daha çok Miro’nun yaratıcılığını, çok renkliliğini göstermek istedik. Bu sergiye, beyaz heykel gibi, daha önce hiçbir yere göndermediğimiz eserleri verdik. Sergide yer alan bu eserlerle izleyicinin Miro’nun dünyasına girmesini sağlamaya çalıştık.” Sergi, Fransa’nın çağdaş sanat alanındaki ilk özel vakfı olan ve Joan Miro’nun çok yakın ilişkide olduğu Maeght ailesine ait Maeght Vakfı’yla işbirliği içinde gerçekleştirildi. Dünya sanatının büyük ismi Joan Miro’nun (1893-1983) sergisinde İspanyol sanatçının baskı, resim ve heykellerine yer veriliyor. Genel olarak canlı renkler, çizgiler, daireler, çocuksu ve mizahi bir anlatım kullanan, resmin yanı sıra seramik, heykel ve gravür çalışmalarına da imza atan efsanevi sanatçı Miro’nun en önemli özelliklerinden biri de hiç kuşkusuz, döneminin edebiyatçılarıyla kurduğu sıkı ilişki. Sanatçı; Char, Prévert, Eluard, Leiris gibi yazın ustalarına esin verdi, birçok yazarın yapıtlarını resimledi. Bu yüzden de Miro için “şiirleri resimleştiren, resimleri şiirleştiren sanatçı” tanımlaması yapılıyor. Hatta Prevert, birlikte çalıştığı Miro’yu şöyle anlatıyor “Miroir Miro / Ayna Miro” adlı şiirinde: “Bir ayna var Miro adında / kimi zaman o aynada üzüm bağları / ve şarapla dolu bir evren”. Miro’nun edebiyatçılarla ortaklaşa yaptığı çalışmalar da sergide görülebiliyor. 31 Ağustos’a kadar izlenebilecek olan sergi kapsamında bugün saat 11.00’de serginin küratörü Maeght Ailesi’nin 3. kuşağından Yoyo Maeght, Pera Müzesi Oditoryumu’nda “Bir Dostluk Öyküsü: Joan Miro ve Maeght Ailesi” konulu bir konferans verecek. Bu konferans, Joan Miro’yu tanımak ya da onun hakkında daha fazla bilgi sahibi olmak isteyenler için kaçırılmayacak bir fırsat. Pera Müzesi (0212) 334 99 00 |
||
|
||
Türkiye Diyabet Vakfı Yararına CHERMİNE VIDORI Resim Sergisi 10-28 Mayıs 2008 'Annenize vereceğiniz en anlamlı hediye, diyabetli bir çoçuğa uzanan eldir' İzmir'de doğan ve 1965 yılında İtalya'ya göç eden sanatçı, Roma ve Napoli'de yaşadıktan sonra Rieti'ye yerleşti. Resim çalışmalarına, ünlü Arnavut ressam Lin Delia ile birlikte Roma Güzel Sanatlar Okulu'nda başlayan sanatçıya en büyük desteği dünyaca ünlü İtalyan ressam ve sahne dekoratörü Titty Saletti verdi. Avrupanın kültür merkezlerinde yer alan çeşitli müze ve atölyelerde gözlemlerde bulunan sanatçı, İtalya yanı sıra halen İzmir Alaçatı'da yaşamakta olup, naif resim sanatının önde gelen temsilcilerinden birisidir. Bugüne değin, pek çok karma sergiye katılan ve Avrupa arenasında altı ödül almaya hak kazanan sanatçı, 8. kişisel resim sergisinde İstanbullu sanatseverlerle tekrar buluşuyor. 10-28 Mayıs 2008 tarihleri arasında MERT DOSTAL Kültür Sanat'ta TÜRKİYE DİYABET VAKFI yararına düzenlenecek sergide, Urla, Kalkan, Alaçatı, Dalyan Köy gibi ülkemizin doğal güzellikleriyle zengin yöreleri yanı sıra İstanbul'un sevilen mekanlarının betimlendiği tamamı akrilik tekniği ile üretilmiş 30 eser yer alacaktır. MERT DOSTAL Kültür Sanat Ahmet Fetgari(Kalıpçı) Sok. No.127 Konca Apt. Daire.2 Teşvikiye - İ S T A N B U L 0212. 232 07 02 - 246 04 92 0532. 616 77 33 - 0530. 510 10 15 mdostal@mdostal.com mdostal@superposta.com www.mertdostal.com |
||
|
||
İstanbullu ressamların eserleri Başkent’te Aralarında Salih Keleş, Selahattin Kara, Bayram Gümüş’ün de bulunduğu 9 İstanbullu ressamın 98 yağlı boya eserinden oluşan “İstanbul Karması” sergisi 2-30 Mayıs günleri arasında Başkentli sanatseverlerle buluşacak. Serginin küratörü Adnan Polat, Galeri Polart’taki serginin amacının “İstanbullu sanatçılarla Ankaralı sanatseverleri buluşturmak” olduğunu kaydetti. Polat, 9 ressam üzerinde yoğunlaşılmasının nedenini açıklarken de “Bizim için çalışılabilir, sunuşlarımıza uygun, her açıdan bizi memnun edecek, inandığımız insanlar” dedi. Sergide, ressamlar Selahattin Kara, Bayram Gümüş, Altan Çelen, Betül Bapir, İzzet Arda Onursan, Özgür Yener, Didem Ünlü, Alp Tamer Ulukılıç ve Salih Keleş’e ait yağlı boya tablolar yer alacak. Bu tarz bir sergi açma fikrinin ilk olarak Bayram Gümüş’ün İstanbul’daki atölyesinde ortaya çıktığını anlatan Polat, “Sohbet ederken, konuşurken bir taraftan resim yapıyordu. ‘Böyle bir şey yapalım’ diye gelişti. İsimleri bile orada yazdık, çizdik, listeledik. Sonra Bayram hepsiyle tek tek görüştü” diye konuştu. Sergide yer alacak eserlerin içeriği hakkında da bilgi veren Adnan Polat, sanatçılar arasında soyut çalışanların yanı sıra naif ve çağdaş resim yapanların da bulunduğunu ifade etti. Eserleri seçerken “çok dengeli olmaya çalıştıklarının” altını çizen Polat, “Farklı üsluplara, tarzlara yer vermek istedik” şeklinde konuştu. HEDEF İSTANBUL’DA ANKARA KARMASI Adnan Polat, sergiye katılan ressamlardan bugüne kadar ön plana çıkmamış 2-3 ismi Ankaralı sanatseverlerle tanıştırmayı ve İstanbul ile Ankara arasında bir köprü oluşturmayı amaçladıklarını söyledi. Bu tarz buluşmalara ön ayak olmak istediklerini de kaydeden Polat, “Bu 9 kişilik ‘İstanbul Karması’ndan sonra önümüzdeki dönemde, 8-10 kişilik ‘Ankara Karması’nı da İstanbul’da yapmak istiyoruz” dedi. Kaynak : www.ntvmsnbc.com |
||
|
||
| 'Bir Hayal, Bir Gerçek' Ressam Bilgi Burcuoğlu, “Bir Hayal Bir Gerçek” adını verdiği üçüncü kişisel sergisinde, hayal şehirlerinin gerçek manzaralarını sunuyor. Ressam Bilge Burcuoğlu, üçüncü kişisel sergisini 24 Mayıs tarihinde İlayda Sanat Galerisi’nde açıldı. Sergi 4 Haziran tarihine kadar sanatseverleri bekliyor. Bir Hayal Bir Gerçek adlı sergi, ressamın önce hayalini kurduğu, sonra gidip yerinde resmettiği şehirlerin suluboya yorumlarından oluşuyor.Çek Cumhuriyeti’nin büyülü kenti Karlovy-Vary’de bir öğleden sonra, Portekiz’in ünlü limanından renkli bir an, Porto sahili sanatçının duygusal yorumuyla tuvale yansıyor. Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Mobilya-İç Mimarlık Bölümü’nü bitiren profesyonel çalışma hayatına 1976 yılında Beyoğlu’nda kurduğu Bilge Reklam ile başladı. Burcuoğlu, 1980 açtığı AKÇAR Sanat Galerisi ile uzun yıllar iş hayatına devam etti. Okul yıllarından bugüne yaptığı seyahatlerde kendisini etkileyen manzaraları suluboyayla resmetmekten mutluluk duyan Sanatçı, resim çalışmalarına devam etmekte ve serbest dekorasyon yapmaktadır. Kişisel Sergileri: 1991-Akbank Sanat Galerisi, Bahariye-İstanbul 1993- Saint-Joseph Kaporal Evi, Moda-İstanbul 2008-İlayda Sanat Galerisi, Nişantaşı-İstanbul İlayda Sanat Galerisi: Hüsrev Gerede Caddesi, No:37 Nişantaşı Telefon: 0212 227 92 92 |
||
|
||
| Küçük sanatçılardan yaz sergisi! İstanbul Valiliği Beyoğlu 75. Yıl Çocuk ve Gençlik Merkezi, yaz mevsimine çocukların ürünlerinden oluşan karma bir sergi ile giriyor. İstanbul Valiliği bünyesinde, Sokakta Yaşayan ve Sokakta Çalıştırılan Çocukların Korunması Projesi kapsamında çalışmalarını sürdürmekte olup aynı zamanda Beyoğlu civarında aileleri ile birlikte yaşayan ve sosyo-ekonomik yoksunluk nedeni ile risk altında bulunan çocukların sosyal/kültürel ve eğitsel faaliyetlerine katkı sağlamayı amaçlayan İstanbul Valiliği Beyoğlu 75. Yıl Çocuk ve Gençlik Merkezi, yaz mevsimine çocukların ürünlerinden oluşan karma bir sergi ile giriyor. Sergide yer alan resim, heykel, seramik, mozaik ve fotoğrafların tümü kuruluşun rehabilitasyon ve sosyal destek süreci dahilinde devam eden çocukların, sanat atölyelerine katılımları sonucu ortaya çıkmış. Çocukların sokağın risklerinden uzak bir alanda sosyalleşebilmelerini ve birlikte çalışarak üretebilmelerini hedefleyen atölyeler gönüllü eğitmenler tarafından da desteklendi. Amacı “sözü çocuklara vermek” olan fotoğraf atölyemiz, “yaşadığım semti fotoğraflamak” fikrinden yola çıkarak gönüllü eğitmen Yüksel Altun’un eşliğinde Beyoğlu/Tarlabaşı’nda gerçekleştirildi. Kuruluşun eğitmenlerinden Peyman Kurban resim, heykel ve mozaik çalışmalarını; Emine Irak da seramik ve yağlı boya atölyesini koordine etti. Fotoğraf Atölyesi, 2007-2008 çalışmalarında çocuklara yönelik ücretsiz fotoğraf seminer ve gezileri düzenledi. Çocuklarımızın ürünlerinin sergilenebilmesi ise Şişli Belediyesi ve İstanbul Çocukları Vakfı’nın desteği ile gerçekleşti. Sergi Tarihleri: Açılış: 7-11 Haziran 2008 Saat. 16:00 Yer: Cevahir Alış Veriş Merkezi Açılış: 12-15 Haziran 2008 Saat 15:00 Yer: Carousel Alış Veriş Merkezi |
||
|
||
| bu ara pera müzesinde iki görülmeye değer sergi var, defalarca gidebileceğiniz. - biri mimarsinan, fotoğraf bölümü öğrencilerinin 30. yıl sergisi, baykuşun kareleri adını taşıyor sergi, 31 ağustos'a kadar gezilebilir. - diğeri ise, joan miró sergisi... litografiye meraklılar için özellikle doyurucu bir sergi. sanatçının yazdıkları, çizdikleri, kendisi görüntüleriyle orada sizi bekliyor. aynı şekilde o da 31 ağustos'a kadar gezilebilir. |
||