|
||
Farkli kulturlerin muzikleri, enstrumanlari, lisanlari, insanlari, masallari, inanclari... gulumsemeleri, gozyaslari Miriam Makeba - The click song Guney Afrika (sarkiyi soylerken diliyle cikardigi klik sesine dikkat cekmek isterim) Miriam Makeba - Pata Pata bir didgeridoo solosu. Aborjin enstrumani. Avustralya 吉田兄弟「鼓動」 Bu enstrumanimizin adi Shamisen. Japonya. |
||
|
||
| user, güzel va yararlı bir başlık olmuş. teşekkürler... umarım burada kalmaz ve uzun soluklu olur  yalnız, ilk video çalışmadı user... |
||
|
||
Zakir Hussain Tabla Show - ORTADA (Hindistan,Pakistan) Sarangi - SAGDA (Hintçe; सारंिग), yayla çalınan Hindistan çalgısı.Arap rebab'ı gibi tek paça ahşaptan oyulur.Sapı çok geniş ve perdesizdir.Bağırsaktan yapılmış üç melodi teli vardır (bazı çalgılarda metalden dördüncü bir melodi teli daha bulunur).Ayrıca, sempatik olarak titreşip melodi tellerinin sesini destekleyen bir düzine kadar da metal teli bulunur.Sarangi dik olarak tutulur ve ses çıkarırken tellere basılmaz, tırnaklarla dokunulur.Sesi Batı çalgılarından viyolanınkini andırır. sayfa çalıştırmıyor asya, "oynat" tuşu yerine, videonun üzerinde herhangi bir yere tıkla.. teşekkürler feyk, asya'nın söylediklerine katılıyorum (: hariklaki Stelios Kazantzidis-Tsifteteli Tourkiko Ravi Shankar ( Sitar - Hindistan) SİTAR 30 ila 40 adet teli bulunabilen; çalınış tarzı olarak kânuna benzeyen ve parmağa takılan mızraplarla çalınan; hindistan, pakistan, bangladeş ve sri lanka halk müziklerinde rastlanabilen fakat evrensel unsurlar barındıran eserlerle beraber dünyaya açılmaya başlamış bir müzik enstrümanıdır. Sitar Hint klasik entrümanları arasında en çok bilinen ve tanınan enstrümandır. Yıllar içerisinde binbir çeşit şekil alarak varlığını sürdürmüştür. Orijini hakkında ise çeşitli teoriler ortaya atılmıştır. Yaygın kanat ise modern sitarın 1700’ lü yılların sonunda Moğol İmparatorluğu’nda görüldüğüdür. Popüler bir inanışa göre Kuzey Hindistan klasik müziğinin atası olan Amir Khusru’ nun sitarı icat ettiğidir. Amir Khusru MS 1300’lü yıllarda yaşamış ve Sangeet’in en meşhur ismidir. Fakat bu düşünce tarihciler tarafından kabul görmemektedir. Kabul görülmemesinin sebebi ise “icat edildiği söylenilen tarihten sonra neden Moğol İmparatorluğunun çöküş tarihine kadar hiçbiy yerde görünmemiştir?” sorusunun cevapsız kalmasıdır. Bir teoride sitarın veenas türünden bir enstrüman olan rudra vina dan geldiğidir. Rudra vina kanuna benzeyen 30-40 telli bir çalgıdır. Sitarın bu çalgıdan nasıl evrim geçirerek kendi halini aldığı sorusu kafaları karıştırmaktadır. Yalnız bağlantı olarak yine veenas türünden bir çalgı olan Saraswati vina ‘ dan gelmiş olma olasılığı, az önce kafaların karışmasına sebeb olan soruya mantıklı bazı cevaplar verebilmektedir. Bu kez ise cevaplanması gereken başka sorular ortaya çıkmaktadır. Saraswati vina’ nın kaynağı nedir?. Neden 800 yıl önce form olarak Hindistanda mevcut olmayan bu enstrüman (sitar) birden bire ortaya çıkmıştır?. Bu soruların en mantıklı cevabı ise bu çalgının Hindistan’ a dışarıdan bir etkinin karışımı ile geldiğidir. Günümüzde ise bu tartışmalar ve bilgiler ışığında kabul görülen düşünce ise sitarın Moğol İmparatorluğu’nun çöktüğü yer olan Indio-Pakistan yarımadsından geldiğidir. Moğol İmparatorluğu’nda Pers çalgısı olan Sehtar yüzyıllardan beri biliniyordu ve çalınıyordu. Sangeet Sudarshana da yaptığı çalışmasında bu durumu şöyle ifade ediyor. “Sitarı 18.yy da hintli Amir Khusru bulmuştur. Amir Khusru’ nun da bunu sehtar üzerinde çalışarak veens ile birlikte türettiğidir.” (Amir Khusru 13.yy yaşayan Amir Khusru değildir. Burada adı geçen Amir Khusru 15. nesilden Naubat Khan’ın damadıdır.) Sitar ile değişik çalma teknikleriyle zamanla çeşitli tarzlar oluştu. Tanınmış müzisyenlerden Masit Khan’ın (Amir Khusru’ nun büyük yiğeni) yapmış olduğu müzik tarzı ile sitarı oldukça geliştirmiş ve kendisinden sonra bu tarz “Masitkhani Gat” tarzı olarak kalmıştır. “Masitkhani Gat” tekniği oldukça yavaş ve ruhani bir boyut taşıyordu. Bu tarz aynı zamanda oğlu olan Bahadur Khan tarafından devam ettirildi ve geliştirildi. Masit Khan ve oğlu Hindistanın Delhi kentinde yaşıyorlarda, bu yüzden bazen “Masitkhani Gat” yerine “Dilli Ka Baaj” da yaygın olarak kullanılır. 1800-1850 yılları arasında Lucknow yaşayan Raza Khan ise sitarı geliştiren bir diğer önemli isimdir. Raza Khan ise daha hızlı bir tarz benimsedi ve “Razahani Gat” olarak anıldı. Amrit Sen ve Rahim Send aha çok sitarda akord sistemleri ve çalma teknikleri üzerinde çalıştı ve sitara bir çok yenilik kattı. 20.yy.doğru ise ise çoğu müzisyen kendisini Vilayat Khan ile özdeşleştirdi. Ravi Shankar ise sitarı alıp bambaşka bir yere getirdi. Dünya üzerinde ise sitar bir çok müzik türünde kullanılmaya başladı. Sitarı ilk Hindistan dışına çıkaran Ravi Shankar ile George Harrison oldu. İlk denemeler Ravi Shankar ile Beatles grubu arasında gerçekleşti. Sonra ise John Mclaughlin, Zakir Hussain, Colin Walcott bunların takipçileri oldu. Eski Nesil Hint Sitaristler: Vilayat Khan, Nikhil Banerjee, Ravi Shankar, Balram Patak, Imrat Khan, Rais Khan. Yeni Nesil Hint Sitaristler: Budhaditya Mukherjee, Sujhat Khan, Nishat Khan, Irshad khan, Shahid Parvez. Batılı Sitaristler: Colin Walcott, Patrick Montal, Gianni Ricchizzi, Mark Ditcowski, Brigitte Menon, Edward Powell. kaynak : etnikmuzik.com Romano HipHop - Cigan Hiphopu. Ilginc bir tarz. Romence (Romanya) EU NÃO QUERO MAIS - FUNDO DE QUINTAL ( Samba - Brezilya) Samba, Brezilya'daki Afrika kökenlilerden ortaya çıkan değişik tarzdaki müziklerin en ünlülerinden biridir. Samba adı, büyük olasılıkla Angola'da geleneksel bir müzik türü olan 'mesemba'dan gelmektedir. Samba, Bahia'dan göç eden siyahların güçlü etkisi altında, yirminci yüzyıl başlarında Rio de Janerio'da (sonra Brezilya'nın başkentinde) ayırt edici bir müzik tarzı olarak gelişmiştir. (Bahia, Brezilya'nın kuzeydoğusunda bir eyalettir.) Tarihçesi [değiştir]Donga ve Mauro Almeida'nın yaptığı "Pelo Telefone" (1917) genel olarak ilk samba plağı olarak kabul edilir. Plağın büyük başarısı, bu türü siyah azınlık mahallelerinden dışarı taşıdı. Müziği kimin yarattığı kesin değil, ancak büyük ihtimalle, aralarında Pixinguinha ve João da Bahiana'nın da bulunduğu Tia Ciata'da çalışan işçiler tarafından yaratıldı. 1930'larda, Ismael Silva önderliğindeki bir grup müzisyen, Estácio de Sá civarında ilk samba okulu olan Deixa Falar'ı kurdu. Onlar bu müzik türünü karnaval gösterilerine daha iyi uyacak şekle dönüştürdü. On yıllık süre içinde, bu müziğin popülaritesi bütün ülkede radyo sayesinde yayıldı ve milliyetçi diktatör Getúlio Vargas'ın da desteğiyle, samba Brezilya'nın "resmi müziği" oldu. Bugünlerde, samba Brezilya'da hala en popüler müzik türlerinden biridir. (vikipedi) SAMBA DANSI Stan Getz & Astrud Gilberto - The Girl From Ipanema (1964) BossaNova - Brezilya Bossa nova, Brezilya kökenli bir müzik ve dans türüdür. Brezilyalı müzisyenler Antonio Carlos Jobim ve Joao Gilberto tarafından ilk kez 1958 yılında "Chega de Saudade" adlı parçada kullanılmıştır. Bu ilk parçanın müziği Antonio Carlos Jobim'e, sözleri Vinicius de Moraes'e aittir. Parça Joao Gilberto tarafından düzenlenmiştir. Bossa nova örnekleri olan; Garota De Ipanema (İng.: The Girl From İpanema), Desofinado, Samba De Uma Nota So (İng.: One Note Samba) gibi yapıtlar müzik tarihinin klasikleri arasında yer almaktadırlar. (vikipedi) Sergio Mendes & Brasil 66 - Mas Que Nada BossaNova - Brezilya |
||
|
||
| http://www.dailymotion.com/video/xvihq_omer-faruk-tekbilek-seni-seviyorum_music Omer Faruk Tekbilek - Seni Seviyorum |
||
|
||
| http://www.dailymotion.com/video/x1xuww_astrakan-cafe-anouar-brahem_events anouar breham - astrakan cafe (tunus) |
||
|
||
| azam ali ....bi dinleyın derim | ||
|
||
| yuriy gurzhy & amsterdam klezmer band - immigrant song (oldukce neseli bir yahudi sarkisidir) http://www.dailymotion.com/video/xoyy6_babazula-with-nourah-tour-in-denmar_music Babazula ( roportaj + danimarka konseri + japon dansoz ) http://www.dailymotion.com/video/xfmpl_baba-zula-zaniye-turkish-belly-danc_travel Babazula - Zaniye oyun havasi |
||